червонная дама русского авангарда червонная дама русского авангарда червонная дама русского авангарда червонная дама русского авангарда червонная дама русского авангарда
Ольга розанова
розанова
Ольга
1886
Ольга Розанова родилась 21 июня в городе Меленки Владимирской губерии в семье уездного пристава Владимира Яковлевича Розанова. Она была младшим из четырех детей.
МЕЛЕНКИ:
150 км от губернского города
8904 чел. население
Специализация - льняное производство
150 км от губернского города
8904 чел. население
Специализация - льняное производство
школьные годы
1896
Когда Ольге было 10 лет младшие дети с матерью перебрались во Владимир, где она поступила в четвертый класс Владимирской женской гимназии у Золотых ворот (сейчас школа № 1).
Ольга окончила гимназию и переехала в Москву, где поступила в школу рисования Константина Юона.
1905
Салон Золотого Руна
В это время в собственном творчестве она уйдет от Ван Гога уже далеко. Но позже припомнит в своей статье о том, что именно Ван Гог и Сезанн стояли у истоков всего «нового искусства»
Выставка прошла в Москве и имела огромный резонанс. Среди посетителей была и Ольга Розанова. А среди 250 экспонатов Ренуар, Дега, Матисс, Дерен, Ван Гог и другие.
1911
Ольга Розанова
Винсент Ван Гог
1866
1908
1908
Интерьер выставки
В 1910 Ольга Розанова напишет картину "Кафе", представляющую собой замаскированную реплику на это экспрессионистское полотно Ван Гога.
На ней демонстрировалась работа Ван Гога «Ночное кафе в Арли» (1888). Коллекционер Иван Морозов купил ее с выставки за три тысячи рублей.
союз молодежи
1910
На первой выставке демонстрируются две ее первые неопримитивистские работы - "Красный дом" и "Пейзаж с извозчиком". Обе написаны во Владимире.
Организацию второй выставки финансировал Левкий Жевержеев, председатель "Союза молодежи", любитель театра и владелец предприятия, поставлявшего парчу императорскому двору.
Участие Розановой во второй выставке повлияло на ее переезд в Петербург осенью 1911.
Пейзаж с извозчиком
Пейзаж
Красный дом
1909
1910
На картине изображен "дом с привидениями" (нынешний центр ИЗО) во Владимире
С момента вступления в «Союз молодёжи» принимала участие во всех последующих выставках общества. Она же написала его манифест. Одну из первых деклараций русских художников-новаторов.
На картине изображен один из двориков улицы Музейной во Владимире
Участники общества
1910
переезд в петербург
мастерская эта даже лучше теперешних парижских
Доехала я благополучно...
Бывший доходный дом по ул. Дегтярной, 11, где в 1911 жила Ольга Розанова
Школа Званцевой в "Башне". ул. Таврическая, 35
Нет сомненья, что только эта школа вводит в точку современного искусства.
Школа Званцевой была единственным в России художественным заведением, манифестировавшим обучение современному искусству по новому методу.
Погода стоит прекрасная. Солнце и мороз, правда, порядочный.
Милые мои сестренки, как вы поживаете?
Чувствую, однако, что предстоит много забот. Питер любит деньги больше Москвы.
Сняла очень близко от мастерской, за 13 рублей, очень порядочную в смысле удобств (кушетка, комод, этажерка, умывальник).
Туманов пока нет
Сегодня была в Мастерской Званцевой
увы, за удовольствие проучиться в этой мастерской я должна заплатить 25 рублей
Любовь меня встретила, и мы пошли искать комнату.
Хозяева тоже приличные, немцы, но страшно высоко, 5-ый этаж! ...
роман розановой и крученых
Книга стала главной книгой русского кубофутуризма. Стихи переходили в графику Розановой/Малевича - двоение, диссонанс линий, разрывы форм, взорванный шрифт. Все это придавало книге "бешеный" темп и ритм.
Алексей Крученых был поэтом и центральной фигурой русского художественного фрейдизма, который постоянно стремился к размыванию границ разума.
Во одном из стихотворений книги описываются проблемы сближения поэта с женщиной. Крученых делает это с такой экспрессивной прямотой, какая не практиковалась в поэзии. Книга представляет собой попытку Крученых побудить Розанову вернуться в Москву.
Крученых выпустил книгу «Возропщем» с иллюстрациями Розановой и ей посвященную. В это же время они начали активно работать над следующими книгами вместе.
Для наиболее ясного проявления свойств цвета Розанова использует материалы разной плотности и фактуры — от ткани до цветной папиросной бумаги. Она играет элементами.
Летом 1915 Ольга Розанова, жившая тогда во Владимире, изготовила серию разнообразных небольших «заумных наклеек» для книги Алексея Крученых.
Эти "наклейки" стали первыми шагами по разработке Розановой собственного метода анализа изображения, который позже получил название "цветопись".
Первоэлементом изображения Розанова видит не фигуры (как полагал в это же время Малевич), а цвет. Основная тема ее наклеек - цветовые "наложения" и "соположения".
цветопись
Ассамбляжи Розановой на выставке 0,10
Розанова участвует в выставке не только с картинами, но и с ассамбляжами. Два ее ассамбляжа републикует журнал «Огонек»; такой популярной чести удостаивались считанные «новые» художники.
Афиша выставки
Розанова с Крученых находятся в непрерывной переписке.
Розанова весьма откровенно описывает Крученых обстоятельства, в которых готовилась эта судьбоносная выставка.
последняя футуристическая выставка 0,10
Розанова, Богуславская, Малевич на выставке
скандал
письмо Розановой Крученых
На выставке Малевич представил собственный вариант "первоэлементов изображения" (среди них "Черный квадрат"), названный им "супрематизмом". Розанова сочла, что сама идея была скрытно позаимствована Малевичем у нее.
«Самое противное во всей этой выставке и в художниках — это то, что все делается исподтишка, и если раньше каждый заботился только о себе, то здесь сейчас более всего заботятся о том как бы во что бы то ни стало повредить другому»
Летом 1915 Крученых скрывался от военного призыва на подмосковной даче в Кунцево, рядом с Малевичем. Розанова посылала ему "наклейки" по почте. Возможно, Крученых показывал Малевичу эти работы.
«Весь супрематизм — это мои наклейки: сочетание плоскостей, линий, дисков (особенно дисков) и абсолютно без присоединения реальных предметов, и после этого вся эта сволочь скрывает мое имя. Показывал ли ты Малевичу мои наклейки и когда именно?»
Заумная наклейка №1
1915
Заумная наклейка № 12
1915
1915
Заумная наклейка № 11
развитие идеи
Она создает некоторое количество супрематических полотен в духе Малевича и вступает в общество «Супремус». Но даже в супрематических полотнах Розановой чувствуется особый цвето-аналитический бэкграунд.
Почти сразу после задевшей ее выставки "0,10" Розанова создала серию аналитических наклеек на материале "Черного квадрата" Малевича и его "супрематизма" в целом.
В них она играла наложениями "черного на черный" и "разрушала" квадратную раму, как пережиток "старого".
1916
Розанова начинает исследовать "изображение как таковое" официально и в рамках малевического "супрематизма".
Супрематизм
Заумная живопись (Супрематизм)
1916
1916
Супрематизм
1916
1916
поиск абстрактного цвета
1917
Общий знаменатель это светоносность цветового поля. В работах обоих художников цветовые пятна словно излучают свет или растворяются в нем.
Ольга Розанова мечтала создавать изображения потоками света и выйти за пределы холста. Чистый цвет и свет интересовали ее гораздо больше, чем композиции геометрических форм.
Розанова новатор, ее работа «Зеленая полоса» предшествует «живописи молнии» Ньюмана.
1963
Цвет для Ольги - основополагающий элемент. Он создает впечатление и становится целью живописи, а не ее инструментом.
В последствии цвет ставится в самую основу живописи и у Марка Ротко. Для него – это средство передачи духовного, чувственного опыта, язык общения с сознанием зрителя. Через него художник связывает зрителя с вечностью.
В 60-е пионер видеоарта Нам Джун Пайк, сам того не понимая, сделает оммаж «Полосе» в работе Zen for TV. Художник представил расстроенный телевизор, транслирующий только одну полосу, идущую через весь экран — чистый сигнал.
1954
1917
Марк Ротко
Нам Джун Пайк
Зеленая полоса (Распыленный свет)
1948
Барнетт Ньюмен
1917
Ольга Розанова
1918
В октябре Ольга начинает работать над оформлением аэродрома в Тушино. Там она заболевает и в 32 года умирает от дифтерии.
Пройдя за такой короткий срок через несколько направлений авангарда, она на несколько десятилетий предвосхитила развитие абстрактного искусства и стала одной из амазонок русского авангарда с уникальным колористическим талантом.
Пройдя за такой короткий срок через несколько направлений авангарда, она на несколько десятилетий предвосхитила развитие абстрактного искусства и стала одной из амазонок русского авангарда с уникальным колористическим талантом.
разработка сайта мололова Ольга